这张92年出版的唱片竟是大友良英的首张个人专辑，而且它并不是在日本厂牌出版，要远渡重洋跑到香港寻找合作伙伴。以当时已小有名气的Ground Zero和大友来说，这实在难怪大友本人在封套内页中也大发感慨，唱片名字更直率地表白为《We Insist？》（我们肯定吗？）。
日本乐手历来注重个人首张唱片，所以尽管这张唱片在它本土无人敢发，但制作却是精良的。不但创作上呈现出当时大友的最高水准和极多元的风格构成，同时也请来他音乐上的盟友山冢爱、John Zorn等前来助阵。与Ground Zero前期强调刚猛的Avant Rock风格相比，《We Insist？》在更为Avant Garde的同时却呈现出了变化繁多的形式，让大友把黑胶唱盘拼贴实验发挥得淋漓尽致。
大友的黑胶唱盘拼贴十分强调声音效果，而不着重于手法。乐迷常常会被“耳”花缭乱的声音和他充满奇想的拼贴效果所吸引。为了达到理想的效果，大友往往会在黑胶唱盘机的基础上，加上各种效果器来辅助。于是在《We Insist？》中，我们可以听到大量近迹工业噪音，甚至是日式噪音的作品，但当中最突出的还是它的爵士根源，原来早在92年大友已交待了日后的创作取向。听作品已可以发现大友大量的爵士黑胶唱片收藏，许多作品更是以Free Jazz的形式编排。
大友的黑胶唱盘拼贴就仿佛是乐队中的主奏乐器一般。另一方面，充满爵士味的色士风和小号采样也为数极多。甚至引入大段的色士风吹奏。当然作品还是相当多元化的。开首的《We Insist？》、《Replicant》是为舞剧团创作的作品。竟出人意外的异常工整，如Industrial Rock般的效果让人诧异。《Blackbird 1》、《Blackbirds 2》等Ambient味浓郁的静态作品也是Ground Zero解散前，大友难得一见的氛围实验之作。至于与John Zorn合作的《Quite Fire at GOK》则更以三把虚拟加现实的色士风创作出一首作品，打通了Free Jazz、Avant Garde与声响实验之间的血脉，创作意图之清晰，想象力之丰富让人叹服。而与山冢爱合作的三首作品，以及《Death House》、《Last Words》等则尽现日本Avant Rock的急激、刚猛特色，与Ground Zero不遑多让。如果想欣赏大友的采样拼贴功力和各种工业效果声响，那唱片中有大量提供，这里不必多说。
将近10年前的作品，今天听来手法不免有些老旧了，毕竟在这十年中，唱片中的创作手法被大友自己，以及大批后来者一再使用。于是今天我们看到大友毅然放下原来的概念，而大步迈向新的音乐领域。《We Insist？》中锐利非常的创意也得以再次显现于I.S.O.、Filament等名字身上。
Edging
|
